•  

     

    Ne manquez pas d'écouter la musique d'Eric Satie, de très belles images l'accompagnent

    Braque (1882 - 1963) est un artiste français.

    D'abord engagé dans le mouvement du "Fauvisme", il évolue vers le "Cubisme".

    Mobilisé pour la Grande Guerre où il est grièvement blessé, le peintre abandonne les formes géométriques pour des natures mortes où les objets sont dans des plans recomposés.

    Georges Braque dont parfois on peut confondre les œuvres avec celles de Picasso (ils peignaient parfois devant une même nature morte) était un homme d'avant-garde, et il a été largement reconnu de son vivant.

    PLUS ICI

    Je ne suis pas toujours amateur des œuvres cubistes, mais les natures mortes de Braque me plaisent énormément. J'ai choisi celle-ci pour vous. 

     

     

    Samedi - Le tableau du samedi : Braque

     

    Pour "Le tableau du samedi" géré par Lady Marianne


    18 commentaires
  •  

     

    Suite du portrait intitulé "La robe rouge".

    Pour mettre en valeur la belle robe rouge (j'adore le rouge), je colore le "mur" en vert.

     

     

    J'assieds la jeune femme sur un canapé beige et je termine les parties inachevées. Mais je ne suis toujours pas satisfaite de son menton.

     

     

    Le rose des joues, le brun des ombres, la douceur des lumières sont renforcés sur le visage, le menton me semble enfin satisfaisant je peux signer !

     

     

     

     

     


    12 commentaires
  •  

     

     

    Mes grands portraits aux pastels secs étaient exposés devant de grandes baies vitrées, donc à contre-jour. Heureusement, un bon éclairage permettait de les voir correctement. Mais pour les photos ce n'est pas l'idéal, surtout avec les reflets sur les verres protégeant les œuvres.

    Mercredi - Images d'expo : Les pastels (1)

     

    Et voici la progression de mon travail sur jeune femme en robe rouge, située en haut à gauche de la photo.

     

    Mercredi - Images d'expo : Les pastels (1)

     

    Mercredi - Images d'expo : Les pastels (1)

     

    Mercredi - Images d'expo : Les pastels (1)

     

    J'ai eu des difficultés avec l'ovale de son menton. Il était très rond, avec une douceur qu'il fallait absolument ne pas traduire par un double menton disgracieux. Il m'a donné beaucoup de travail !

    A suivre…

     


    12 commentaires
  •  

     

    Mardi - Images d'expo : Les dessins (1)

    Encre et aquarelle sur papier aquarelle


    12 commentaires
  •  

     

    Sorolla, peintre de la lumière, a peint cette mère et son enfant avec une sobriété incroyable.

    Dans un décor tout blanc, une mère et son enfant se reposent. Calme et harmonie se dégagent de cette œuvre magnifique.

    Il s'agit de sa femme, Clotilde et de leur 3ème enfant, Elena. La mère et l'enfant sont couchées et presque totalement cachées par une grande couverture.

    Samedi - Le tableau du samedi : "Madre", de Sorolla  

    La toile a été jugée par les impressionnistes comme un "chef-d'oeuvre absolu". Et je suis tout à fait d'accord avec cette appréciation, tellement il se passe de choses dans ce simple assemblage de quelques taches de couleur au milieu du blanc.  Le repos bienheureux après les émotions de l'accouchement. Ce tableau est bouleversant.

    La toile est exposée au Musée Sorolla de Madrid. 

     

    Ceci est ma participation au "Tableau du samedi" géré par Lady Marianne


    24 commentaires
  •  

     

    Vous reconnaîtrez peut-être ici et là certaines de mes productions que vous connaissez déjà. Nous étions dix à exposer dans cette belle salle.

     

    Jeudi - Quelques images de l'exposition qui vient de se terminer

    Tout est prêt pour le vernissage !

     

    Jeudi - Quelques images de l'exposition qui vient de se terminer

    Reconnaissez-vous mes toucans ? 

     

    Jeudi - Quelques images de l'exposition qui vient de se terminer

    Et mes dessins sur le panneau de gauche, à côté de ce beau paysage peint par un des autres participants ?

     

    A suivre…

     


    9 commentaires
  •  

     

    Mary Cassatt, née en Pensylvanie (1843 - 1926), dans une famille aisée, a parcouru plusieurs pays d'Europe et vécu en France plusieurs années, fréquentant les artistes impressionnistes de l'époque, surtout Degas. Elle a peint surtout les femmes de son entourage et un de ses thèmes de prédilection était la mère et l'enfant.

    Pour vous, j'ai choisi celle-ci :

     

    Le tableau du samedi

     

    Pour "Le tableau du samedi" géré par Lady Marianne 


    24 commentaires
  •  

    Je vais exposer avec des amis pendant toute la semaine prochaine, je n'aurai pas le temps d'assurer le suivi de ce blog, je le déclare donc en pause, mais je reviens dans quelques jours !

    Ne m'oubliez pas !

     

    Dimanche - Interruption momentanée.

    Bernardus Johannes Blommers


    19 commentaires
  • Jan Mankes (1889 - 1920) est un peintre néerlandais qui a produit des peintures animalières, des auto-portraits et des paysages.

    Seulement, voilà, ses peintures animalières sont tellement belles, je n'ai pas pu choisir. Je vous soumets donc un petit florilège de ses animaux.

     

    Samedi - Le tableau du samedi : Jan Mankes

     

    Samedi - Le tableau du samedi : Jan Mankes

    Samedi - Le tableau du samedi : Jan Mankes

     

    Samedi - Le tableau du samedi : Jan Mankes

     

    Samedi - Le tableau du samedi : Jan Mankes

     

    Samedi - Le tableau du samedi : Jan Mankes

     

    Samedi - Le tableau du samedi : Jan Mankes

     

    Samedi - Le tableau du samedi : Jan Mankes

     

    Publié pour le groupe "Le tableau du samedi" géré par Lady Marianne.

     

     

     


    20 commentaires
  •  

     

    "Le Rhinocéros de Dürer est le nom généralement donné à une gravure sur bois d’Albrecht Dürer datée de 1515. L’image est fondée sur une description écrite et un bref croquis par un artiste inconnu d’un Rhinocéros indien (Rhinoceros unicornis) débarqué à Lisbonne plus tôt dans l’année. Dürer n’a jamais observé ce rhinocéros qui était le premier individu vivant vu en Europe depuis l’époque romaine. En dépit de ses inexactitudes anatomiques, la gravure de Dürer devint très populaire en Europe et fut copiée à maintes reprises durant les trois siècles suivants. Jusqu’au XVIIIème siècle, cette gravure fût considérée comme la plus réaliste."

     

    Source : https://perezartsplastiques.com/2015/04/01/les-animaux-dans-lart/

     

     

    Samedi - Le tableau du samedi

    Il est fort étrange, ce rhinocéros, on le dirait caparaçonné de  mosaïque. Son œil triste semble s'interroger sur la fantaisie d'un Créateur qui n'aurait pas réfléchi. En lui imposant une telle armure, il serait bien sûr protégé des coups et des morsures, mais devrait abandonner à tout jamais l'idée de gambader légèrement dans la nature.

    Pauvre Rhino !

    Il figurera dans le tableau du samedi géré par LADY MARIANNE


    19 commentaires



    Suivre le flux RSS des articles
    Suivre le flux RSS des commentaires