Une scène où les dessinateurs sont face à face, et le modèle au milieu ! D'où ce titre puisque les uns dessinent le recto du modèle, les autres le verso.

Et me voici en pleine action !

Et voilà cette scène terminée.

Elle avait déjà été publiée le 16 mars 2014.

Laurits Andersen, dit L.A. Ring (1854 à Ring - 1933) est un peintre symboliste danois.

Il étudie à l'Académie Royale des Beaux-Arts du Danemark. Mais l'enseignement académique strict ne le satisfait pas.

Sa première exposition a eu lieu en 1882, mais il ne fut reconnu qu'en 1884 à l'exposition de son tableau The Railroad Guard.

"The Railroad Guard"

Le Danemark traversait une période politique troublée, un gouvernement autoritaire était au pouvoir et L.A. Ring militait dans un groupe révolutionnaire d'étudiants.

Il s'intéressait aux difficultés des pauvres et à la justice sociale.

Pendant qu'il vivait à Copenhague, il devient l'ami proche du peintre amateur Alexander Wilde et fréquente beaucoup sa famille.

Il tombe amoureux de Johanne, la femme de Wilde, dont il peint plusieurs portraits. Malgré une correspondance abondante et intime avec lui, celle-ci reste fidèle à son mari. Se rendant compte que cette relation est sans avenir, il rompt avec la famille Wilde et sombre dans la dépression. En 1893 il part en Italie.

A son retour, il entreprend une série de peintures avec pour modèle Sigrid Kähler, elle-même peintre, qu'il épouse en 1896. Elle a 24 ans, et lui 42. Ils ont eu trois enfants.

"Le mois de juin"

L.A. Ring s'inspire de la tradition danoise de l'art "almue" (folk) mais il est aussi influencé par des peintres plus modernistes tels que Gauguin et Millet.

"Femme regardant par une lucarne"

"Le petit déjeuner"

C'est ce dernier tableau qui a attiré mon attention sur ce peintre : l'ambiance paisible, les couleurs douces, l'alliance de la nature et de l'intimité quotidienne. J'ai aimé.

Et vous ?

Je ne connaissais pas du tout cet artiste, mais grâce à une amie mon attention a été attirée sur André Dauchez (1870 - 1948).

Une exposition lui a été consacrée cet été à Combrit , dans le Finistère.

Les parents de ce peintre ayant acheté la maison de Kergaït à Bénodet, il connaît la Bretagne dès son enfance. Et plus tard, en 1903, il achète à son tour un terrain face à la mer, à la pointe sud de Loctudy et y fait construire une maison.

Il a peint des centaines de tableaux représentant le Pays Bigouden, ses paysages et ses travailleurs.

Les villages :

La mer et les plages où travaillent les goëmoniers :

L'Odet, fleuve côtier breton se jetant dans l'Atlantique :

C'est de la belle peinture du XIXème siècle, pleine de sensibilité, de sens de l'espace et d'amour pour cette magnifique région.

Pour en savoir encore plus sur ce peintre talentueux : voir ici

Etant retournée travailler à l'atelier d'art après de longues semaines d'absence, j'ai fait une nouvelle scène d'atelier.

D'abord le modèle au premier plan, et un chat venu se poser près d'elle :

Puis les dessinateurs :

A suivre...

Carl Larsson est un peintre suédois qui a essentiellement décrit la vie de sa famille dans les décors confortables d'une maison suédoise.

Mais pas seulement, il a aussi été un artiste francophile qui est venu participer à la vie artistique française de l'époque. Mais il y avait de la concurrence à l'époque, et n'ayant pas réussi à percer en France il est retourné en Suède. Une exposition lui a été consacrée au Petit Palais à Paris en 2014, pour en savoir plus sur lui cliquez sur ce lien : Petit Palais.

Il a beaucoup travaillé à l'aquarelle, beaucoup dessiné les activités des membres de sa famille. Vvoici quelques unes de ses scènes domestiques pleines de charme.

Il a aussi peint à l'huile, en voici un exemple :

J'espère que son univers vous aura plu...

Un nu au modelé généreux et une pose gracieuse, gros succès !

Cette scène a déjà été publiée  le 13 août 2013.

Encre sépia aquarellable et aquarelle sur papier aquarelle

Il existe beaucoup d'illustrateurs de grand talent. Je me demande si on n'a pas tendance à les considérer comme des artistes de deuxième rang, et je pense que c'est dommage. Certains peintres connus ont aussi illustré les oeuvres des poètes ou écrivains de leur temps.

Je vous présente Mokshini, une artiste sri lankaise d'origine, élevée en Nouvelle-Zélande et vivant à New-York. Elle est très diplômée dans sa spécialité. Son travail tourne autour de la féminité, il est plein d'humour, de fantaisie.

 Illustratrice de mode, elle ne se contente pas de dessiner les vêtements, elle y apporte son monde et raconte chaque fois une histoire. Parfois elle s'inspire de peintres comme Klimt, Magritte.

A côté de son travail sur la mode, elle dessine aussi la vie quotidienne avec beaucoup d'humour.

Et l'amour n'est jamais bien loin...

Fantaisie, poésie, humour, son champ d'illustration est vaste ! Plus sur Mokshini

Ernest-Ange Duez est un peintre, pastelliste et aquarelliste français né à Paris en 1843 et mort en 1896.

Peintre de la vie quotidienne, il est bon portraitiste et son talent est reconnu à son époque. 

Il était aussi réputé comme illustrateur. Il a illustré notamment "Les Travailleurs de la mer" de Victor Hugo et "la Terre" d'Emile Zola.

Jeune femme au bord de la mer

Il peint essentiellement des portraits, des scènes de genre et de marines peintes à Villerville en Normandie.

Le phare

Sur la plage

Il peint aussi des scènes intimistes.

La partie d'échecs

La dispute

Il est un des 18 membres fondateurs de la Société Nationale de Beaux-Arts en 1890.

Sa peinture est classique, académique, mais ses tableaux sont pleins de charme, ils me plaisent beaucoup.

L'hyperréalisme n'est pas toujours apprécié par les amateurs d'art. Je suis souvent intéressée par cet aspect de l'art pictural et j'ai publié quelques articles dans ce blog à propos de Patrick Germond,  Stephanie Rew, Jean-Olivier Hucleux.

Je vous présente aujourd'hui le "peintre-jardinier" Gérard Fally, qui peint des fruits et des légumes avec un réalisme auquel s'ajoute une volonté de vêtir ces végétaux de leurs plus belles robes, même si certains ont des particularismes pittoresques.

Je vous en présente quelques uns qui sont particulièrement bichonnés !

Rouges Bigarreaux

Les sorcières

Raves de Valmer 

Endives Carmina et blanches

Radicelle rave

Et maintenant, à vos économes !

Dans cette scène d'atelier on voit le modèle qui pose, une dessinatrice, et puis au fond à droite une dame âgée qui a un petit coup de fatigue après avoir peint avec ardeur, elle se repose dans le vieux fauteuil de l'atelier.

Cette scène d'atelier a déjà été publiée le 16 décembre 2013.

Un coup de fatigue

Encre et aquarelle sur papier aquarelle